Quand 30 jeunes créateurs et plasticiens se penchent sur un sport populaire, cela donne une expo dynamique et insolite. Une « Trajectoire » à découvrir vendredi 8, samedi 9 et dimanche 10 février 2019 dans l’espace insolite d’un ancien garage. Ce n’est pas un stade, mais un ancien garage de six niveaux. Dans cet espace insolite de 5 000 m², le jeune studio de création Trajectoire organise une rencontre bien singulière, vendredi 8, samedi 9 et dimanche 10 février. Son fondateur, Jérémie Nassir, a commandé à la jeune garde de l’art contemporain 25 installations sur le thème du basket-ball. « Mon but est de montrer que ces deux modes d’expressions peuvent se rejoindre », explique-t-il. Autre objectif : amener ceux qui n’auraient pas forcément poussé la porte d’un musée à apprécier graphisme, sculpture, peinture ou encore arts numériques. Au total, 30 créateurs livrent leur vision de ce sport populaire dans le monde entier, en salle comme à l’extérieur. Certains proposent carrément des expériences immersives hautes en sensations. Quoi : Trajectoire. Quand : vendredi 8, samedi 9 et dimanche 10 février. Où : 2, passage Saint-Pierre Amelot à Paris (XIe). Combien : gratuit. Se renseigner : www.trajectoire-studio.com source : Leparisien.fr Alexis Peskine naît à Paris en 1979. À 15 ans, il intègre le CFA des Arts Graphiques, rue Orfila (Paris 20e). Il part vivre aux États-Unis à 17 ans pour jouer au basket-ball, poursuivre ses études et entreprendre ensuite une formation en art. En 2003, il obtient son Diplôme de Bachelor of Fine Art de l’Université d’Howard à Washington DC, puis, en 2004, un Master of Digital Art. En 2005, il intègre l’École des Beaux-Arts du Maryland, grâce à la prestigieuse Bourse Fullbright (Alexis Peskine est le premier étudiant étranger à obtenir cette bourse), et y obtient un Master of Fine Art. Étudiant, il remporte un grand nombre de prix comme le Verizon HBCU et le Henessy Next Black Master competition. Il attire l’attention de deux institutions newyorkaises : le Musée Whitney et le Nouveau Musée dArt Contemporain. Il rentre en France en 2005. Depuis, il expose régulièrement dans le monde entier : New York, Washington, Baltimore, Chicago, Paris, Luxembourg, Dakar, Johannesburg, Le Cap…. Dans ses influences, il revendique volontiers Kara Walker pour son côté punchy, Murakami pour son expressionisme enfantin, Basquiat pour son engagement politique, sans oublier Banksy et son humour cynique. En décembre 2010, son travail est particulièrement remarqué lors du 3e Festival Mondial des Arts Nègres, au Sénégal. Peskine est aujourd’hui un artiste internationalement reconnu, qui partage sa vie entre Paris, Salvador, Dakar et New York. Sa technique est unique, inspirée de la sérigraphie, de l'art pop de Warhol à Chuck Close et Lichtenschtein ainsi que des sculptures Nkisi du Congo, en lien également avec le vaudou et la crucifixion. Le clou remplace le point, pour la métaphore, pour la spécificité de la matière, aussi. Brute, sèche. Dans sa galerie de portraits, Peskine ne veut pas voir qu’une tête : il joue avec neuf tailles de clous qu’il enfonce à profondeur variable. Pour créer du relief, pour passer dans la 3e dimension. À la base des images très graphiques, entre photo et photoshop, pour effets pochoir. Martelées, cloutées, montées sur bois, peintes et enfin vernies ou dorées à la feuille d’or. L’alliance du matériau simple et de la technologie, de l’ancestral et de la modernité, de l’art et de l’artisanat.